miércoles, 25 de septiembre de 2013

Pasear acerca de un relato

«En un reciente encuentro sobre el paseo como práctica artística, un amigo (José A. Otero) terminó su presentación exclamando «O sea, que nos hemos juntado aquí para hablar sobre caminar».

Lo cierto es que pasear es una de estas cosas en las que la tradicional y muy cuestionable distinción entre teoría y práctica resulta del todo inviable.

El sentido etimológico original del término «metáfora» es «traslación», «desplazamiento», «viaje». Como bien observó en su momento De Certeau, una «metáfora» es algo que se usa en Atenas para llegar de una parte a otra de la ciudad. Y como bien siguió observando, no es tanto el paseo el que de repente se nos vuelve poético, es que «todos los relatos son de viaje». Narrar un relato, poner algo en clave de ficción nos obliga a movernos, a desplazarnos de nuestro centro, de la misma manera que nuestro paseo por la ciudad inscribe una narrativa.

Ambos actos tienen el potencial de ayudarnos a pensarnos como otros, a generar extrañamiento en nuestro espacio cotidiano y en nosotros mismos, y, por tanto, de transformarnos.

Así que aquí no vamos a hablar sobre caminar, ni vamos a bailar sobre pensar, ni vamos a hacer nada de esto que se suele hacer en las conferencias. Lo que vamos a hacer aquí es pasear juntos.

Vamos a pasear acerca de un relato.»

Apuntes para un paseo hablado /charla caminada que realizaré este domingo en el Centre d'art Priorat en Cornudella, Tarragona, como parte de la presentación del proyecto GR-174 de Clara Boj y Diego Díaz:

dissabte, 28 de setembre
19 h. Presentació del projecte GR-174 Sender del Priorat (Centre d´Art)
a càrrec de Clara Boj i Diego Díaz
Patronat de Turisme de Cornudella de Montsant
[c/ Comte de Rius, 4]

diumenge, 29 de setembre
11.30 h. Passejar sobre un relat
conferència passejada a carrèc deKamen Nedev, productor cultural i comissari independent
sortida des del Patronat de Turisme de Cornudella de Montsant [c/ Comte de Rius, 4]

duració aprox. 2 hores
acabada la passejada, s’oferirà un picnic als participants

Kamen Nedev

domingo, 22 de septiembre de 2013

«Intermission. An Audio Portrait of Place»

INTERMISSION: AN AUDIO PORTRAIT OF PLACE -MAPPING THE SPACE BETWEEN A AND B. A BROADCAST & LIVE WEB STREAM RADIO EVENT, 20-22 SEPTEMBER

A collaboration between Jennie Savage and Echoes

Hace semana y media, me encontraba recorriendo Lavapiés grabadora en mano. Caminando desde la Plaza de Lavapiés hacia el Rastro, estaba realizando un paseo sonoro para el proyecto «Intermission» de Jennie Savage para el programa «Ecos» de OSSO Radio, Lisboa.

El proyecto, que aborda el paseo y la cartografía como una manera de reflexionar sobre el espacio urbano, está enmarcado dentro de la III Bienal de Arquitectura de Lisboa.

Ahora mismo, las piezas participantes, así
como el programa completo y la lista de participantes se pueden encontrar aquí:

http://www.osso.pt/projectos/ecos/radio/

http://stress.fm/

«To make a map is to create a visual register of place. To actively use a map is to make connections andperceptuallyjoinpeople, places and ideas together.

‘Mapping’ is an attempt to represent multiplicity. To give form to concepts, ideas, journey’s, even time. An audio map is the playing out of sounds, ideas, field recordings, footage and imaginings from geography this creates a new topography- a new map. A map that connects sounds to place and then forges connections between places.

This process is empowering. It connects people and ideas; situations that seemed singular become multiple.

The broadcast has been organised into sections: ‘Territories’ Individual, community, locality, corporate, global, bought into conversation. ‘Convergence’ The intermeshing of birdsong, a human voice, a car, a factory, a glitch, a shopping mall, an airport a train station, their convergence as audio portrait of place and human experience. ‘Psycho geography’, Time emerges through place. ‘Reflexivity’ Thinking about the idea of the field recording, the meaning of a walk or journey. ‘Dis orienteering’ The field recording as starting point for abstraction or manipulation.

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Broadcast by stress.fm between 20 and 22 of September

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LIST OF PARTICIPANTS:

Acoustic Mirror / Madrid, Spain Alan Dunn & Jeff Young / Liverpool, UK Alan Gleeson / Berlin, Germany Aldene Rocha and Ingeborg Blom Andersskog / Rio de Janeiro, Brasil Alejandro Cornejo Montibeller / Lima, Perú Alejandro Villegas / Bogotá, Colombia Aline Dufat / London, UK Amira Hanafi / Cairo, Egypt Ana Gandum / Lisboa, Portugal Antonio Bermúdez / Bogotá, Colombia Ashley Scott / Newcastle, Australia Balam Ronan / Querétaro, éxico Becky Grajeda / Chicago, Illinois, USA Betelhem Makonnen / Rio de Janeiro, Brasil Brendan Baylor / Iowa City, USA Camille Lacroix and Flora Detraz - Paris, France - Stockholm, Sweden Charlotte Wendy Law / London, UK Chris Wood / London, UK Christopher DeLaurenti / Williamsburg, VA, USA Cristina Gaviria Beltrán / Bogotá, Colombia Dafydd Sills-Jones / Aberystwyth, Wales Damir Kustic / Rijeka, Croatia David Blamey / London, UK David Brazier, Kelda Free and Advent Sorrow / Perth,Australia David Tarnow and Doug Wright / Caminho de Santiago in Spain and France David Tomaloff / Racine, USA Dirk Elst / Ghent, Belgium Dixie Treichel / Minneapolis, MN, USA Elisabetta Senesi / Florence, Italy Elizabeth Ross / México City, México Emiliano Battistini / Rimini, Italy Eric Leonardson / USA Estelle Rosenfeld / Ramsgate, UK - Paris, France Félix Blume / Mexico City, Mexico - France - Belgium Flavien Gillié / Niévroz, France Gabriel Dernbach / Berlin, Germany Gintas k / Marijampole, Lithuania GRAU/T / Essen, Germany Greg Ruben / Brooklyn, New York, USA James W. Norton / London and Cambridge, UK Jan Van Den Dobbelsteen / Eindhoven, The Netherlands Jess Allen / UK João Bento / Portugal John F. Barber / Vancouver, Washington, USA Jordan Cleland / Indianapolis, IN, USA Jorn Ebner / Berlin Kreuzberg, German José Pastor / Aldeia do Mato, Portugal Julia Heslop / Newcastle upon Tyne, England Jurgen de Blonde - Alfoon / Belguim Kevin Logan / London, UK Larry Achiampong / London, UK Mandy Williams / London, UK Marcelo Armani / Canoas, Brasil Marco Lampis / Italy Maria Balabas / Bucharest. Romania Maria Best / Saarbrucken, Germany Maria Papadomanolaki / London, UK Mario Lautier Vella / Hertfordshire, UK Mark Hardy / USA Marssares / Maricá, Rio de Janeiro, Brasil Matt Warren / Hobart, Australia Mauro Sá Rego Costa / Rio de Janeiro, Brasil - Havana, Cuba Michael Cousin / Wales, Cardiff Munan Øvrelid and Marcellvs L / Berlin, Germany Natasha Lowe Swingler / London, UK Nigel Helyer / North Fremantle, Australia Noah Jurcin / Chicago, USA Paul Collins / Paris, France - Toronto, Canada Pedro Garbellini / São Paulo, Brasil Peter Barnard / Buckinghamshire, UK Peter Lenaerts / Brussels, Belgium - Sydney, Australia Peter Strickmann / Saarbrücken, Germany Rachel Andrews / Co Leitrim, Ireland Radio APPROXIM / Uden, Netherlands Randolph Jordan / Vancouver, Canada Random Order Collective / London, Uk Rebecca Louise Collins / The Dyfi Biosphere, Mid-West Wales Renee Lauzon / USA Riccardo Benassi / Berlin, Germany Saba Hasan / New Delhi, India Sam Heydt / NYC, USA Sierra Mitchell / Chicago IL, USA Simon Serc Pharmafabrik / Haidenschaft, Slovenia Sirpa Jokinen / Helsinki, Finland Speculum / Los Angeles, USA Stuart Craig / Newcastle-upon-Tyne, UK Susanna Jurvanen / Finland Tariq Emam / Scarborough, UK The Psychogeographical Commission / Glasgow, UK Tricia Flanagan / Kowloon City, Hong Kong Ulrich Ludat / Saarbrücken, Germany Uwe Kirsch Aka Genarten / Bremen, Germany Virgilio Oliveira / Currently living in London, UK. William Diaz / Bogotá, Colombia Wiska Radkiewicz and Andrea Cohen / France / USA Yorgos Taxiarchopoulos / Athens, Greece»

jueves, 12 de septiembre de 2013

self/noise radio: self/noise #4: «Augmented Spatiality» (2013-09-11)






En este programa de self/noise, nos acercamos a «Augmented Spatiality», un proyecto expositivo sobre espacio público, espacialidad y arte sonoro comisariado por María Andueza entre los pasados días 31 de agosto y 5 de septiembre en el barrio de Hökarangën, Estocolmo.

«Augmented Spatiality» es un proyecto de arte público sonoro. Recogiendo la noción de espacialidad de Edward Soja, María Andueza ha planteado un proyecto que investiga la relación entre piezas de arte efímeras y sonoras y las condiciones del espacio público en esta zona de la ciudad. Para Edward Soja, geógrafo y urbanista, la «espacialidad» es aquella cualidad del espacio que es inherentemente social. (Idea que él, a su vez, recoge de la teoría de la producción social de espacio de Henri Lefebvre).

El proyecto en sí está distribuido por diferentes espacios públicos y locales del barrio de Hökarängen, evitando así una recepción expositiva normal. En «Augmented Spatiality» hay diversos proyectos que abordan la relación entre lo sonoro y el espacio público, por artistas como Hong-Kai Wang, Trond Lossius, Iván Argóte, Cecilia Jonsson, Konsthall 323, Playing the Space, y una Gentrified Improvisation (improvisación gentrificada) colectiva, así como un seminario.
Aparte de estos eventos, producidos y circunscritos al área local de «Augmented Spatiality», María Andueza también comisarió una sesión de escucha, la «Listening Section», como algo que, de alguna manera, hiciera presentes en Hökarängen trabajos, piezas y espacios sonoros de otros artistas y lugares. Lo hizo de una manera particular: ella se limitó a invitar a tres artistas (entre los que, cartas sobre la mesa, me incluyo), que a su vez tenían el deber de invitar a otro artista cuyo trabajo consideraran que pudiera aportar una reflexión interesante a esta investigación sobre la relación entre sonido y espacialidad. Esta secuencia se repetía hasta llegar a cinco artistas, de manera que ni la comisaria del evento, ni los artistas en sí podían predeterminar la totalidad de participantes. El efecto ha sido muy interesante, ya que en algunos casos las invitaciones se han realizado por afinidad y en otros, por diferencia. Hay tres líneas de comisariado en esta «Listening Section», o tres «columnas», como las define el proyecto, que a su vez definen tres listas de reproducción. La primera fue la que inicié yo, la segunda fue iniciada por Anna Raimondo, y la tercera fue iniciada por Edu Comelles.

Unos días previos al arranque de «Augmented Spatiality» tuve la oportunidad de entrevistar a María Andueza para este programa, y la entrevista se convirtió en una interesante conversación sobre las implicaciones del trabajo sonoro en el espacio público, la gentrificación, y demás aspectos de esta iniciativa.

También emitimos las tres «columnas» de la Listening Section, con Anna Raimondo, Younes Baba-Ali, Simohammed Fetakka, Mohammed Laouli, Mustapha Akrim, Edu Comelles, Juanjo Palacios, El sueño de Tesla, Camilo Cantor, Albert Murillo, Raúl Hinojosa, Acoustic Mirror, Pablo Sanz, Katrinem, O+A, y Peter Cusack.
Playlist
  1. Entrevista con María Andueza, parte 1
Augmented Spatiality, Listening Section: Columna 2:
  1. Anna Raimondo: «In Between»
  2. Younes Baba-Ali: «Tout le monde s’appelle Mohamed 1»
  3. Younes Baba-Ali: «Tout le monde s’appelle Mohamed 2»
  4. Simohammed Fetakka: «La Revolution de Dimanche»
  5. Mohammed Laouli: «Sarf»
  6. Mustapha Akrim: «Hit After Hit»
  7. Entrevista con María Andueza, parte 2
Augmented Spatiality, Listening Section: Columna 3:
  1. Edu Comelles: «0 Responsables [03.06.13]»
  2. Juanjo Palacios: «Mower Noise»
  3. Tesladream: «Acoustic Mordor #22Mmlg atravesando Túnel de la Alcazaba»
  4. Camilo Cantor «A cinco - los sonidos invisibles de la ciudad»
  5. Albert Murillo: «Tobogán»
  6. Raúl Hinojosa: «Mari, que te quiero!»
  7. Entrevista con María Andueza, parte 3
Augmented Spatiality, Listening Section: Columna 1:
  1. Acoustic Mirror: «Madrid #GlobalNoise #13O (edit)»
  2. Pablo Sanz: «52°4’35”N 4°19’52”E»
  3. Katrinem - «path_of_awareness_braunschweig (excerpt)»
  4. O+A: «Rotterdam (Erasmusbridge june 2001)»
  5. Peter Cusack: «Symphony of Groans, Abandonned Ferris Wheel, Spreepark, Berlin»

sábado, 7 de septiembre de 2013

El caminar como práctica política

Dentro del ciclo Ando, luego existo, El caminar como práctica artística y política que ya reseñamos en el pasado mes de julio tendrá lugar el próximo viernes 20 de septiembre, de 19:00h a 21:00h, la mesa redonda El caminar como práctica política.




Este encuentro pretende hacer confluir la reivindicación social del derecho a caminar y a estar en el espacio público con la voluntad técnica y política de la administración, buscando nuevas fórmulas de colaboración.
La mesa con representantes de asociaciones, técnicos y activistas, estará moderada por la Asociación de viandantes APIE, y pretende dar una visión general de la práctica política del caminar desde diferentes perspectivas reivindicativas y profesionales. La sesión servirá para identificar puntos de encuentro entre sociedad y administración; para definir el espacio público necesario para mejorar la calidad de vida en el medio urbano.

Participantes:

Juan García Vicente: educador y activista ambiental, miembro de Ecologistas en Acción desde 1989 en diversas comisiones (Medio Natural, Contaminación, Urbanismo y Transporte) nos contará las experiencias reivindicativas de la recuperación de los caminos en la Comunidad de Madrid.

Oier Etxeberria: músico y artista visual, ha sido el comisario de la exposición original “Gráfica social: el peatón” en el año 2010 de la Fundación Cristina Enea, en Donostia- San Sebastián, que actualmente se expone en el Torreón de La Casa Encendida.

José Luis Infanzón: Director de la Oficina del Plan General en representación del Ayuntamiento de Madrid contará qué pasos se están dando desde esta Administración hacia una ciudad más habitable.

Santiago Barber: es propositor cultural, artista visual, performer, activista, creador escénico y sonoro, en los ámbitos de las prácticas artísticas de contexto, el arte activista y la creación escénica experimental. Miembro fundador de La Fiambrera, comparte experiencias, desde la producción artística y comunicativa, con diferentes entidades sociales y culturales en el marco de procesos de regeneración urbana y autorganización social.

Alberto Corsín Jiménez: doctor en antropología social por la Universidad de Oxford e Investigador en el CSIC, junto a Adolfo Estalella, antropólogo e investigador postdoctoral en la Universidad de Manchester (CRESC), se interesan por la convergencia de las tecnologías digitales con la ciudad y desde hace tres años investigan la cultura de los ‘prototipos’, y más ampliamente las nuevas formas de experimentación urbana.
http://www.prototyping.es/

Aquí más información.

Por otro lado recordamos también que este mes de septiembre continúan las activides del ciclo. Continúa la exposición Gráfica Peatonal hasta domingo 22 de septiembre en el Torreón nº2.



Desde el lunes 16 hasta el domingo 22 de septiembre cada día se realizará la acción Una acera para casa de 10:00h a 22:00h. en esta acción se realizará una ampliación de la acera, ocupando la banda de aparcamiento en línea frente al edificio en la calle Ronda de Valencia, dándole al espacio recuperado un uso estancial peatonal acondicionado con mobiliario urbano básico (mesas, sillas y bancos), con el fin de reivindicar el espacio para los viandantes.



Por último, el jueves 19 de septiembre se proyectará Ciudadano Conductor vs Ciudadano Peatón en el auditorio. Un documental de Óscar Clemente (Sevilla, 1974) donde se analiza el el ascenso del ciudadano conductor en nuestro país, sobre la crisis actual de dicho modelo y el resurgimiento del ciudadano peatón.